BA (Hons) Musik und Sounddesign

Sie sind ein aufstrebender Musiker, Sounddesigner oder Komponist und möchten Ihre Produktionsfähigkeiten weiterentwickeln? Mit Zugang zu modernster Ausrüstung befasst sich der Kurs mit der Kreation und Produktion von Ton und Musik in verschiedenen Kontexten und Branchen, wie Film, Fernsehen, Spiele und immersive Medien, Musikperformance und Live-Events sowie Klangkunst.

Dieser Kurs richtet sich an angehende Musik- und Audioproduzenten, Sounddesigner, Musiker und Komponisten sowie Klangkünstler, die ihre Fähigkeiten in der Ton- und Musikproduktion weiterentwickeln und in einer Vielzahl von Karrieren in der Kreativwirtschaft anwenden möchten.

Sie entwickeln Spezialisierungen, die Audioproduktion, Tontechnik, Sounddesign, Songwriting, Komposition und Soundtrack-Erstellung für Film, Fernsehen, Spiele und immersive Medien (VR/AR) umfassen können.

Was kann dieser Kurs für mich tun?

Die Studierenden entwickeln Fähigkeiten im kritischen Zuhören, Bearbeiten, Arrangieren, Komponieren und Produzieren. Sie lernen, die technischen und gestalterischen Aspekte der Ton- und Musikproduktion projektbezogen anzuwenden.

Top-Gründe für eine Bewerbung

• Entwickeln Sie Spezialgebiete, die Komposition, Produktion, Tontechnik und Songwriting umfassen können.
• Praxisorientierter Kurs, der es den Studierenden ermöglicht, kreativ mit Klang und Musik zu arbeiten.
• Direkte Vorbereitung auf die Arbeit in der Kreativwirtschaft.
• Kollaborativer Kurs, bei dem die Studierenden im Team Briefings absolvieren.
• Lehrkräfte und Gastprofis bringen während des gesamten Studiums eine starke Branchenperspektive ein.

Studienschwerpunkte

Das Studium ist praxisorientiert und befähigt Sie zum kreativen Arbeiten mit Ton und Musik in direkter Vorbereitung auf die Arbeit in der Kreativwirtschaft.

Sie entwickeln Wissen und die Denkweise und Fähigkeiten, um Ihre eigene Kreativität zu unterstützen, einschließlich kritischem Zuhören, Bearbeiten, Arrangieren, Komponieren, Produzieren, Technik und Geschichtenerzählen.

Sie erhalten ein Verständnis für Audio, Klangkunst und Musik als eigenständige Fachgebiete sowie deren Schnittmengen mit Storytelling und Bewegtbild. Schließlich werden Sie ermutigt, die technischen und gestalterischen Aspekte der Ton- und Musikproduktion in einer projektbasierten Lernumgebung anzuwenden.

Die Zusammenarbeit steht im Mittelpunkt des Studiums und die Studierenden werden Projektbriefe mit anderen Studierenden durchführen, um Projekte als Teil eines Teams zu realisieren. Lehrkräfte und Gastprofis bringen während des gesamten Studiums eine starke Branchenperspektive ein.

Angehende Musik- und Audioproduzenten, Sounddesigner, Musiker, Komponisten und Klangkünstler, die ihre Fähigkeiten in der Klangproduktion verbessern möchten.

Jahr 1

Die Studierenden bauen Fähigkeiten in den Bereichen Ton- und Musikproduktion, Studio- und Aufnahme vor Ort, elektronisches Arrangement, Komposition, Bearbeitung und Postproduktion auf.

Sie beginnen, über ihre eigene Musikkomposition und ihr eigenes Sounddesign nachzudenken, und bauen Selbstvertrauen auf, indem sie an der Festlegung von Aufgaben arbeiten. Zudem erwerben sie grundlegende Kenntnisse der Branche und der angestrebten vielfältigen Arbeitsmöglichkeiten.

Wir ermutigen Studenten, über ihre kontextbezogene Studienforschung nachzudenken.

Jahr 2

Die Studierenden erlangen ein vertieftes Verständnis für Geräte und Software und machen sich Gedanken über die Fachgebiete der Musikkomposition und des Sounddesigns, in denen diese eingesetzt werden.

Auf diese Weise können sie ihre Praxis verbessern und ihren eigenen Ansatz auf der Grundlage von branchenüblichen Arbeitsabläufen entwickeln.

Die Schüler beschäftigen sich mit kreativen Briefings, die sie ermutigen, mit anderen Schülern zusammenzuarbeiten und Arbeiten als Teil eines Teams zu erstellen.

Jahr 3

Die Studierenden bringen ihr Gelerntes in einem endgültigen Kompetenzportfolio zusammen.

Daneben werden sie ein selbstinitiiertes Projekt absolvieren. Wir bitten die Studierenden, ihre kontextbezogene Studienforschung und ihr Denken in einer langen Dissertation zu zeigen. Das endgültige Portfolio dient als Showreel oder Werbemittel für den Einstieg in die Branche.

Industrie bereit

Unser Ziel bei Ravensbourne University London ist es, branchenreife Denkweisen und Fähigkeiten zu schaffen, damit Ihr Übergang vom Studium zur Karriere reibungslos verläuft. Die Zusammenarbeit steht im Mittelpunkt dieses Sounddesign-Studiums, daher führen Sie Projektaufträge mit anderen Studenten durch, um Projekte als Teil eines Teams zu realisieren.

Zu den Lehrkräften gehören Branchenprofis in Musikproduktion, Tontechnik, Film und Fernsehen, Radio, Animation, Spiele und Klangkunst. Sie profitieren auch von einer Reihe von Meisterkursen und Vorträgen von Gastrednern.

Bist du der nächste Künstler, der Geschichten und unerlaubte Emotionen durch Klänge erzählt?

Musik- und Audioproduktion ist ein sich ständig weiterentwickelndes Feld, das für die Kreativwirtschaft von zentraler Bedeutung ist. Die Absolventen arbeiten in Rollen wie Musik- und Audioproduktion, Tontechnik, Komposition und Songwriting in Bereichen wie Film, Fernsehen und Spielen.