Bachelor-Studiengänge in Kunst

Bachelor-Studiengang in Kunst 2017

Kunst

Ein Bachelor-Abschluss ist eine der beliebtesten Hochschulbildungsmöglichkeiten für Studierende und wird von Tausenden von Hochschulen und Universitäten auf der ganzen Welt angeboten. Viele Kunst- und Designstudierende sollten sich überlegen, ein Bachelorstudium zu verfolgen—aber was ist eigentlich ein Bachelor in Kunst?

Ein Bachelor-Studiengang in Kunst umfasst viele verschiedene Bereiche. Dazu können gehören Innenarchitektur, Illustration, Fotografie, Grafikdesign, Architektur, bildende Kunst, Tanz, Musik, Poesie oder Modedesign. Studierende, die einen Bachelor-Abschluss in Kunst machen, werden eine Fülle von Möglichkeiten zur Gestaltung, zum Studieren und zur Anwendung einer Vielzahl von verschiedenen Kunstformen finden.

Es gibt eine Reihe von Vorteilen mit dem Abschluss eines BA in Kunst. Diese Studiengänge vermitteln Studierenden ein tiefgründiges Verständnis für viele verschiedene Kunstformen, sowie die erforderlichen technischen Fähigkeiten, um innerhalb eines bestimmten Mediums zu arbeiten. Die Studierenden werden auch feststellen, dass ein Bachelor-Abschluss ihnen helfen kann, auf einem umkämpften Arbeitsmarkt Jobs zu finden, da er ihnen nach Abschluss ihrer Bildungskarriere einen Vorteil gibt.

Die Kosten für einen Bachelor in Kunst können stark variieren, abhängig von der einzelnen Bildungseinrichtung, des jeweiligen gewählten Studiengangs und dem Land, in dem sich die Schule befindet. Es ist wichtig für Studieninteressierte, dass sie sich gründlich über die Schule ihrer Wahl informieren, um sicherzustellen, dass sie die Erwartungen und Anspüche erfüllt.

Studierende, die einen Bachelor-Abschluss in Kunst erhalten, können in einer Vielzahl von Jobs arbeiten, wie zum Beispiel als Architekten, Grafiker oder Fotografen. Sie können auch eine Karriere als freie Künstler, wie Bildhauer, Maler, Tanz-Choreographen oder Musiker anstreben. Diejenigen mit einem Bachelor in Kunst sind in der Filmproduktion, Unterhaltungs- und Design-Industrie stark gefragt. Sie können sogar eine Karriere in der Lehre verfolgen.

Wenn Sie sich dafür interessieren, einen Bachelor in Kunst zu verfolgen, dann können Sie Ihre Suche direkt online mit unserem umfangreichen Angebote von Schulen auf der ganzen Welt beginnen. Suchen Sie nach Ihrem Studiengang und wenden Sie sich direkt an die Zulassungsstelle der Schule Ihrer Wahl, indem Sie das Onlineformular ausfüllen.

Weiterlesen

Höheren Abschluss In Produktdesign

FDModa - LCI Barcelona
Campusstudium Vollzeit 4 jahre September 2017 Spanien Barcelona

Superior-Artistic Design Degree spezialisiert auf Produktdesign ist ein Gesamtziel zu bieten [+]

Bachelor-Studiengang in Kunst 2017. Unterrichtssprache: Spanisch Möchten Sie neue Techniken wie 3D-Druck oder digitale Produkte erfahren? Um funktionalen, ästhetischen, ethischen und nachhaltigen Designs zu denken? Studieren Sie einen Abschluss in Produktdesign, Hochschulabschluss gleichwertigen international anerkannt. - Erhalten Sie die akademische Ausbildung in vier Jahren mit einer Option auf Specialty Erwähnen strukturiert. - Tauchen Sie ein in die Kultur der Produktinnovation. Schwerpunkt auf digitale Produktdesign. Treffen Sie die neuesten Techniken und Produktionsmethoden, wie zum Beispiel 3D-Druck. - Praktisches Lernen auf die Bedürfnisse des Marktes zugeschnitten sind. Projektmethodik. - Vollständig mit den neuesten Software-Klassenzimmern zu genießen. - Kleine Gruppen und persönliche Betreuung durch Professoren mit Berufserfahrung auf dem Gebiet der Produktgestaltung, die Ihnen helfen, Ihr Potential zu entwickeln und Ihre Ziele zu erreichen wird. Ziele Superior-Artistic Design Degree spezialisiert in der Produktgestaltung das allgemeine Ziel, qualifizierte Ausbildung Designer bieten voll tauche sie in der Kultur der Produktinnovation, mit besonderem Schwerpunkt auf der Gestaltung von digitalen Produkt. Großen Wert auf die Entwicklung wirksamer für die Analyse der Umweltauswirkungen von Produkten Methoden auch vergeben. Das Profil der Produktdesigner ist, dass von einem professionellen durch Techniken, Forschungsmethoden und Designprozesse können neue Konzepte und Innovationen im Produktdesign, in Kenntnis der positiven sozialen Auswirkungen der Gestaltung zu erzeugen, ihre Auswirkungen auf die Verbesserung der Lebensqualität und die Umwelt und seine Fähigkeit, Identität, Innovation und Qualität in der Produktion zu generieren. [-]

Beng Technologien für Digitale Medien

Xi'an Jiaotong-Liverpool University
Campusstudium Vollzeit 3 - 4 jahre September 2017 China, Volksrepublik Suzhou

Medientechnologien verändern unsere Welt. Digitale Fotografie und Video, Musik und virtuelle Realität sind nur einige der Technologien, die Sie über über dieses Programm zu erfahren. [+]

Überblick Medientechnologien verändern unsere Welt. Programmierung, Signal- und Bildverarbeitung, internationale Netzwerke, Computergrafik und Game-Design und Multimedia-System-Management sind nur einige der Technologien, die Sie auf dem BEng Digitale Medientechnologie Programm lernen. Studenten der digitalen Medientechnik werden Ingenieure mit einem Verständnis von Hard- und Softwaresystemen werden und wie dieses Wissen kreativ in den Medien angewendet werden kann, und die Künste. Das Studium dieses Programm wird Ihnen geben: • ein grundlegendes Verständnis der Elektrotechnik und Informatik mit dem Schwerpunkt auf Technologien für digitale Medien • ein großes Potenzial der Gesellschaft zu unterstützen und die Menschen, die Lebensqualität zu verbessern. Die Absolventen dieses Programms, wie bei allen XJTLU Bachelor-Programme, werden zwei Grad verdienen: ein XJTLU Grad vom chinesischen Ministerium für Bildung und einer weltweit anerkannten Abschluss an der University of Liverpool, ein Mitglied der Russell-Gruppe der führenden britischen Universitäten. Alleinstellungsmerkmale des Programms Ein MSc Multimedia-Kommunikationsprogramm zu einer von der Universität Liverpool Grad führt, ist als Erweiterung Weichen für die BEng Digitale Medientechnologie-Programm zur Verfügung. Wissen und Fähigkeiten Zu der Zeit, Sie Absolvent, werden Sie: • ein breites Verständnis der Hardware und Software, die die digitalen Medienindustrie unterstützen • schätzen die Möglichkeit, Hardware und Software kann kreativ innerhalb der Medienindustrie verwendet werden, • in der Lage sein, Ihre Kenntnisse und Fähigkeiten zu nutzen, die Entwicklung neuer und einfallsreichen digitalen Medienprojekte. Module: Year One UK Grad sind 3 Jahre lang, während in China sie vier sind also wir akzeptieren Studenten mit bestimmten Qualifikationen direkt in Jahr zwei, die den Beginn des Haupt akademischen Programm. Die meisten Studenten, geben jedoch in Year One, die Sie mit einer Reihe von interessanten Module, Sprachkurse und Kernkompetenzen für Ihren Abschluss bietet. Module: Year Two • C und Java-Programmierung • Digitale Elektronik • Elektronische Schaltkreise, Transistoren und Verstärker • Elektrische Schaltungen • Datenstrukturen • Visuelle Kompetenz und Videografie • Algorithmische Grundlagen und Problem • Human Centric Computing zu lösen. Module: Year Drei • Elektronische Schaltungen und Systeme • Digitalelektronik • Kontinuierliche und diskrete Zeitsignale und Systeme • Internet Prinzipien • Computergrafik • Analoge und digitale Kommunikation • Mikroprozessorsysteme • Industriebewusstsein und Gruppenprojekt • Erweiterte objektorientierte Programmierung • Künstliche Intelligenz. Module: Year Four • Mobile Computing • Multimedia Information Retrieval und Technologie • Multimedia Sicherheitssysteme [-]

Bachelor Of Engineering Im Internationalen Spiel Architektur und Design

NHTV Breda University of Applied Sciences
Campusstudium Vollzeit 3 jahre September 2017 Niederlande Breda

Dieser Englisch-taught Professional Bachelor 's Programm bereitet Sie auf eine Karriere in der Games-Branche.In 4 Jahren, werden Sie ein bildender Künstler zu werden, [+]

Bachelor of Engineering in International Game Architecture and Design

Dieser Englisch-taught Professional Bachelor 's Programm bereitet Sie auf eine Karriere in der Games-Branche. In 4 Jahren, werden Sie ein visueller Künstler, Programmierer, Designer, Produzent oder Entwickler von Computerspielen, Videospiele, Spiele-und Smartphone-Tablet-Spiele geworden.

Ehrgeizig, praktische und hoch qualifizierten

Können Sie ein Alleinstellungsmerkmal für ein Spielkonzept? Was ist die 'Optik' des Spiels "Final Fantasy XIII"? Können Sie steuern, Gegner-KI Verhalten?

Nach Ihrem Abschluss in Breda, erstellen Sie den Zauber der neuen Spiele als ambitionierter, praktische und hoch qualifizierten Spiele-Entwickler! ... [-]


Bachelor Of Music: Schwerpunkt In Drum-Performance

Los Angeles College of Music
Campusstudium Vollzeit September 2017 Vereinigte Staaten von Amerika Pasadena

Der Tambourmajor bei LACM konzentriert sich das Studium auf Ihrem Instrument zu lernen und zu lernen, mit anderen zu spielen. Der Lehrplan verbessert Motorik, Technik und Klang, präsentiert zeitgenössische Rhythmus Konzepte und entwickelt ein breites Spektrum an Repertoire quer durch alle Stile. Darüber hinaus entwickelt sie moderne Studio-Aufnahme Fähigkeiten und informiert Studenten über wichtige Musikgeschäftspraktiken für jede unabhängige Musiker. [+]

Die Bachelor of Music (BM) Programm ist ein 12-Viertelvollzeit-Programm. Drei Majors sind für die BM Grad, Musik Performance, Musikproduktion und Komposition. Die Music Performance Haupt bietet Betonungen in Gitarre, Bass, Schlagzeug und Gesang. Die Music Production Haupt bietet einen Schwerpunkt in der Musik Producing & Recording und die Zusammensetzung Haupt bietet einen Schwerpunkt in Songwriting. Der Tambourmajor bei LACM konzentriert sich das Studium auf Ihrem Instrument zu lernen und zu lernen, mit anderen zu spielen. Der Lehrplan verbessert Motorik, Technik und Klang, präsentiert zeitgenössische Rhythmus Konzepte und entwickelt ein breites Spektrum an Repertoire quer durch alle Stile. Darüber hinaus entwickelt sie moderne Studio-Aufnahme Fähigkeiten und informiert Studenten über wichtige Musikgeschäftspraktiken für jede unabhängige Musiker. Die Trommel Lehrplan wurde von weltweit renommierten Abteilung Ko-Vorsitzenden Ralph Humphrey und Joe Porcaro erstellt. Die Kurse sind speziell Potenzial im gesamten Programm Lernen zu maximieren sequenziert. Jeder Kurs trifft für die Anzahl der Credits pro Quartal angegeben. Jedes Programm umfasst eine unterschiedliche Menge an intensiven Studium: Bachelor-Programm (12/4), AA-Programm (6/4) und Diplom-Programm (4/4). [-]

Bachelor Of Pre-Architektur

The University of Arizona
Campusstudium Vollzeit 5 jahre September 2017 Vereinigte Staaten von Amerika Tucson

Architektur ist ein interdisziplinäres Gebiet. Es erfordert eine umfassende Allgemeinbildung und ein Verständnis von Geschichte und Kultur, physischen Umgebungen und Gebäudetechnik mit Geschick in Zeichnung kombiniert, Design, Mathematik und Computer-Modellierung. [+]

Bachelor-Studiengang in Kunst 2017. Die Fünf-Jahres-Programm, das von Architektur Grad umfasst im akkreditierten Bachelor gipfelt: eine Stiftung (pre-Architektur) Jahr eine dreijährige Berufs Kern und ein fünftes Jahr mit Schwerpunkt auf Design-Optionen und einem Senior capstone Projekt. Der Eintritt in die Professional Phase (zweiten bis fünften Jahr) des Programms ist selektiv und wettbewerbsfähig. Die dreijährige Berufs Kern betont fünf große Bereiche: Design / Kommunikation, Geschichte / Theorie, Technologien, Praxis / Management und Wahlfächer. Fünftes Jahr Gestaltungsmöglichkeiten variieren aber in der Regel umfassen nachhaltiges Design, Denkmalpflege, Gemeinschaft Design, Leichtbau, Design-Build und Verhaltensaspekte im Design. Während des professionellen Programms sind Architekturstudium durch Allgemeinbildung Anforderungen ausgewogen in drei Bereichen des Wissens: Individuen und Gesellschaften, Traditionen und Kulturen und Naturwissenschaften. Darüber hinaus sind sowohl offene und architektonischen Wahlfächer erforderlich sind. Da die Schule ein starkes Engagement für die allgemeine Bildung und Breite der Studie außerhalb Architektur hat, ermöglicht es dem Lehrplan für die Ausübung eines Minderjährigen in einer anderen Disziplin. [-]

Bachelor In Interior Design

Ajman University
Campusstudium Vollzeit September 2017 Vereinigte Arabische Emirate Ajman

Das Programm ist so konzipiert, Schüler künstlerischen Fähigkeiten, Kenntnisse und Fähigkeiten zu entwickeln und zu verbessern, um in der Lage zu entwerfen, zu überwachen und Innenarchitektur-Projekte umzusetzen. [+]

Überblick Das Programm ist so konzipiert, Schüler künstlerischen Fähigkeiten, Kenntnisse und Fähigkeiten zu entwickeln und zu verbessern, um in der Lage zu entwerfen, zu überwachen und Innenarchitektur-Projekte umzusetzen. Programm Lernziele Das Interior Design-Programm zielt darauf ab, Absolventen, die haben: Eine Stiftung in grundlegenden Fähigkeiten und die Fähigkeit, diese Fähigkeiten in ihrem Design-Prozess und Präsentation anwenden Fertigkeiten und Fähigkeiten für die Datenerhebung erforderlich, Analyse, Design und Evaluierung von Innenarchitektur-Projekte einschließlich der technischen Details Die Fähigkeit, up-to-date-Technologie im Bereich der Innenarchitektur, zum Beispiel Computer-Aided Design und andere Software-Anwendungen und Arbeits Zeichnungen und Präsentationen zu nutzen Die Fähigkeit, als ein effizientes Teammitglied in mehreren Berufsgruppen arbeiten Die Fähigkeit, Umweltfaktoren zu erkennen und kulturelle, traditionelle und Erbe Aspekte Fähigkeit des kritischen Denkens und des lebenslangen Lernens Basisinformationen über innere Umgebung, mit der Anwendung von Licht, Akustik und menschlichen Faktoren gewonnen. Karrierechancen Als kreativ, fantasievoll und künstlerisch professionell, kann der Innenarchitekt erwarten mit Kunden, Design und Architekturbüros oder anderen Fachleuten zu arbeiten Design-Lösungen zu entwickeln, die sicher, funktionell und attraktiv sind, und auch die Bedürfnisse der Leute zu treffen, die sich verwenden der Raum. Um erfolgreich zu sein, herrscht harte Arbeit. Exzellenz wird das Ergebnis des Seins energisch, technisch versierte, visionär und widmet sich den Beruf. Lehrplan 200 101 Einführung in die Entwurfs 200 102 Perspektive, Schatten & Schatten 270 234 CAAD I 270 335 CAAD II 290 103 Freihandzeichnen I 290 104 Freihandzeichnen II 290 105 Farbe in Interior Design 290 111 Interior Design I 290 211 Werkstatt 290 212 Interior Design II 290 213 Interior Design III 290 214 GESCHICHTE of Interior Design I 290 215 History of Interior Design II 290 216 Innenausbau I 290 217 Möbeldesign 290 222 Lighting & Akustik für Interior Design 290 257 Psychology of Design 290 314 Interior Design IV 290 315 Interior Design V 290 316 Textile & Zubehör 290 317 Interior Construction II 290480 Islamische Interieur 290 484 Ausgewählte Themen in Interior Design 290 318 Interiors in den VAE 290 319 Working Drawings I 290 321 Interior Landschaft 290 323 Praxis in Interior Design 290 420 Working Drawings II 298490 Abschluss-Projekt I 298495 Abschluss-Projekt II 290 481 Interior Fotografie 290 482 Erweiterte CAAD Anwendung 290 483 Theory of Interior Design 290 326 Ausgewählte Themen in Möbeldesign 290 320 Interior Design Praktikum 290 485 Nachhaltigkeit für Interior Design 290.484 Ausgewählte Themen in der Innenarchitektur Graduation Bedarf Der Bachelor in Interior Design wird von der Erfüllung der folgenden vergeben: Der erfolgreiche Abschluss aller Kurse im Programm Lehrplan (130 SWS) Erfolgreicher Abschluss von vier Stunden Kredit der Ingenieurausbildung Eine minimale kumulative GPA von 2,0 Zulassungsvoraussetzungen Der Eintritt zum Interior Design Programm erfordert eine UAE Secondary School Certificate oder ihr Äquivalent, mit einem minimalen annehmbaren Grad von 60 Prozent. Für weitere Informationen wenden Sie sich bitte an die Universität Zulassungspolitik verweisen. [-]

Bachelor Of Arts

Allegheny College
Campusstudium Vollzeit September 2017 Vereinigte Staaten von Amerika Meadville

Die Programme der Ausstattung sind für eine breite intellektuelle Ausbildung in den Traditionen der bildenden Kunst durch ein Verständnis von Studio Art der Praxis und Kunstgeschichte, verbunden mit dem Wissen aus anderen Disziplinen zu entwickeln. Die Studierenden lernen, zwischen den Prozessen der Produktion, Interpretation und Auswertung und kreativ zu denken über alle Aspekte der künstlerischen Problemlösung zu unterscheiden. Durch die Prüfung und Erstellung von Original-Kunstwerke, lernen die Schüler Kunstwerke zu kontextualisieren, und zu verstehen, die die Beziehungen zwischen Praxis, Theorie und Geschichte. [+]

Bachelor-Studiengang in Kunst 2017. Bachelor of Arts Die Programme der Ausstattung sind für eine breite intellektuelle Ausbildung in den Traditionen der bildenden Kunst durch ein Verständnis von Studio Art der Praxis und Kunstgeschichte, verbunden mit dem Wissen aus anderen Disziplinen zu entwickeln. Die Studierenden lernen, zwischen den Prozessen der Produktion, Interpretation und Auswertung und kreativ zu denken über alle Aspekte der künstlerischen Problemlösung zu unterscheiden. Durch die Prüfung und Erstellung von Original-Kunstwerke, lernen die Schüler Kunstwerke zu kontextualisieren, und zu verstehen, die die Beziehungen zwischen Praxis, Theorie und Geschichte. ART MAJORS Studio Art Schreitet von breiten Erforschung der bildenden Kunst zur Spezialisierung in einem gewählten Medium. Kunstgeschichte Das visuelle Erbe der westlichen Kunst und Architektur, von Umfragen voran (alte, Renaissance, Amerikaner, etc.) zu einem wesentlichen ursprünglichen Forschungsprojekt. Kunst und Technik Eine interdisziplinäre Haupt zwischen den Communication Arts und Kunst Abteilungen geteilt, die Verbindungen zwischen Fotografie, Video- und Computerkunst erforscht. Doppel und selbst entworfenen Majors gefördert. Minor Programme Studio Kunst • Kunstgeschichte Spezielle Kinder und Jugendlichen wie Kunst & Umwelt und Medieval & Renaissance-Studien berücksichtigt werden. Abteilungsinfos Auszeichnungen Individualisierte Aufmerksamkeit, in der Nähe Student-Fakultät Beziehungen. den letzten Doppel Majors gehören Studio Kunst / Physik;: Chancen der Technik mit anderen Disziplinen zu integrieren Studio Kunst / Biologie; Studio Kunst / Mathematik; Studio Kunst / Umweltwissenschaften; Kunstgeschichte / Englisch. Ältere Projekte zeigen, die Arbeitgeber und Graduiertenschulen die Möglichkeit, eine umfassende ursprüngliche Zuordnung zu definieren und zu vervollständigen. Spezielle Balance zwischen Tiefe in der großen und Breite der Gesamtprogramme. Wichtige Integration von Studio Kunst und Kunstgeschichte in den Lehrplan. Oberseminare, die die Schüler zu der Kunst Zusammenhang mit Politik, Wirtschaft und Gesellschaft zu untersuchen. Die wichtigsten Vorteile Die Aufwertung des einfallsreich, ausdrucks Bereich der bildenden Kunst. Firm Ausbildung in den Grundlagen der Kunst und Kunstgeschichte. Verständnis der theoretischen und technischen Fragen bei der Herstellung und Auslegung von Art. Wissen aus erster Hand, wie Künstler und Kunsthistoriker entwickeln und Themen erforschen. Verständnis der Prozesse und Auswirkungen der visuellen Kommunikation. Die Fähigkeit, Fähigkeiten zum kritischen Denken über Fachgrenzen hinweg anzuwenden. Lernziele Studierende, die erfolgreich eine große in Art vervollständigen: Studio oder Kunst und Technologie: Aktiv engagieren eines Körpers der Arbeit in der Produktion, die auch konzeptionelle Komplexität zeigt, während Bedeutung tragen, untersuchen menschlichen Erfahrungen und Wissen aus anderen Disziplinen und kulturellen Kontexten zu integrieren. Machen Sie Original-Kunstwerken, die effektive Nutzung von Design-Prinzipien, kreative Problemlösung zu demonstrieren, und entsprechende handwerkliche und Technik, in einer Reihe von Medien. Interpretieren und kritisch zu bewerten Kunst und Medien, schriftlich und in der Rede, von einer informierten Perspektive durch entsprechende Forschung durchgeführt wird, Kontextualisierung und Interpretation von relevanten Arbeiten. Exhibit Vertrautheit mit den Werken und Absichten bedeutender Künstler / Designer und Bewegungen der Vergangenheit und der Gegenwart, sowohl westliche als auch global, und die Vertrautheit mit der zeitgenössischen Kunst und der kritischen Theorie. Entwickeln Sie professionelle Praktiken durch die Ausstellung ihrer Arbeiten in einer Galerie Einstellung, die Dokumentation der Arbeit in einem Portfolio und Vorschlag schriftlich. Studierende, die erfolgreich eine kleinere in Studio Art vervollständigen: Aktiv engagieren eines Körpers der Arbeit in der Produktion, die auch konzeptionelle Komplexität zeigt, während Bedeutung tragen, untersuchen menschlichen Erfahrungen und Wissen aus anderen Disziplinen und kulturellen Kontexten zu integrieren. Machen Sie Original-Kunstwerken, die effektive Nutzung von Design-Prinzipien, kreative Problemlösung zu demonstrieren, und entsprechende Handwerkskunst und Technik, mit Fokus auf ein Medium. Interpretieren und kritisch zu bewerten Kunst und Medien, schriftlich und in der Rede, von einer informierten Perspektive durch entsprechende Forschung durchgeführt wird, Kontextualisierung und Interpretation von relevanten Arbeiten. Ausstellen Vertrautheit mit den Werken und Absichten bedeutender Künstler / Designer und Bewegungen des zwanzigsten Jahrhunderts und mit der zeitgenössischen Kunst und der kritischen Theorie. Entwickeln Sie professionelle Fähigkeiten, wie Ausstellung ihrer Arbeiten in einer Galerie Einstellung, die Dokumentation der Arbeit in einem Portfolio und Vorschlag schriftlich. Studenten, die einen großen Kunstgeschichte abgeschlossen werden zu können: Demonstrieren Sie ein allgemeines Wissen über die Denkmäler und die wichtigsten Künstler aller großen Kunstepochen der Vergangenheit, ein breites Verständnis der Kunst des zwanzigsten Jahrhunderts, darunter; Bekanntschaft mit der Kunstgeschichte von nicht-westlichen Kulturen, Wissen in größerer Tiefe und Präzision von mehreren Kulturen und Epochen in der Geschichte der Kunst; zumindest einen Bereich in einem fortgeschrittenen Seminar Ebene eine Konzentration in; und das Studium der Theorie und Kritik eine Vielzahl von analytischen kritischen Ansätzen. Nutzen Sie Werkzeuge und Techniken der Wissenschaft, einschließlich des Schreibens in verschiedenen Formaten; in verschiedenen Formaten zu sprechen, geeignete Präsentationstechnik verwendet wird; Forschungsmethoden, die Quelle anzug Methoden und rechtliche Verwendung von Reproduktionen von Bildern, und die Produktion eines Senior Projekt, das ein einziges Kunstwerk oder einen eng definierten Körper von Werken in ihrem historischen Kontext der Auffassung, von einem unverwechselbaren auktorialen Sicht analysiert, basierend auf kritischen und theoretische Erkenntnisse. Integrieren und Anwendung von Wissen aus anderen Disziplinen und kulturellen Kontexten, eine allgemeine Kenntnis der Weltgeschichte einschließlich. Eine angemessene Beherrschung von mindestens einer Fremdsprache Forschung durch das Lesen von Primärquellen zu unterstützen, ist sehr zu empfehlen. Demonstrieren Sie eine funktionale Kenntnisse des kreativen Prozesses, in der Regel erreicht durch eine oder mehrere Stiftungen oder andere Studio-Kurse. Studenten, die eine kleinere in der Kunstgeschichte abgeschlossen werden zu können: Demonstrieren Sie ein allgemeines Wissen über die Denkmäler und die wichtigsten Künstler aller großen Kunstepochen der Vergangenheit, ein breites Verständnis der Kunst des zwanzigsten Jahrhunderts, darunter; Bekanntschaft mit der Kunstgeschichte von nicht-westlichen Kulturen; Kenntnisse in größerer Tiefe und Präzision von einer Periode in der Geschichte der Kunst; in einem fortgeschrittenen Seminar Ebene arbeiten; und das Studium der Theorie und Kritik eine Vielzahl von analytischen kritischen Ansätzen. Nutzen Sie Werkzeuge und Techniken der Wissenschaft, einschließlich des Schreibens in verschiedenen Formaten; in verschiedenen Formaten zu sprechen, geeignete Präsentationstechnik verwendet wird; Forschungsmethoden, die Quelle anzug Methoden und rechtliche Verwendung von Reproduktionen von Bildern. Demonstrieren Sie eine funktionale Kenntnisse des kreativen Prozesses, in der Regel erreicht durch eine oder mehrere Stiftungen oder andere Studio-Kurse. Chancen Allegheny Zentrum für Wirtschafts- und Umweltentwicklung (CEED) fördert Kunst und die Umwelt Gemeinschaftsprojekte Entwicklung Kunst. Jedes Projekt stellt jährlich für vier bis sechs Studenten bezahlten Sommerpraktika. Student Art Society hält jährliche Aktivitäten wie unjuried Schüler Ausstellungen, einem Beaux Arts Ball und Exkursionen. Abteilung geförderte Vortragsreihe, oft in Verbindung mit Galerieausstellungen: Neueste Referenten gehörten Künstler Christo & Jeanne-Claude; Thomas B. Armstrong, Direktor des Andy Warhol Museum; und Madeleine Grynsztejn, Kuratorin am San Francisco Museum of Art. Workshops: Aktuelle Workshops zu Kunst Karrieren konzentriert haben, handgebaute Keramik, Papier und nicht-traditionelle Zeichentechniken. Exkursionen: In der Nähe Ressourcen gehören die Albright-Knox Gallery (Buffalo), das Carnegie Museum (Pittsburgh), das Cleveland Museum of Art und dem Erie Art Museum. Meadville Rat über die Kunst beherbergt neun regionale jährlich Exponate der Künstler. "Signs & Flowers", eine ortsspezifische öffentliche Installationskunst in Zusammenarbeit mit PennDOT erstellt; besuchen ceed.allegheny.edu dieses Projekt anzuzeigen. Kunst Bildungsprogramme mit der University of Pittsburgh und der Columbia University 02.03 Kunst-Management-Programm mit der Carnegie Mellon John Heinz III School of Public Policy and Management Erlebnispädagogik Praktika Art Unterrichtspraktikum: Carnegie Museum (Pittsburgh) Zentrum für Wirtschafts- und Umweltentwicklung (CEED) Cleveland School of the Arts Erie Art Museum Johnson-Shaw Stereoscopic Museum Meadville Rat über die Kunst (MCA) Meadville Historical Society (Baldwin-Reynolds-Haus) Die Französisch-Creek-Projekt, Meadville, Pa. Die Meadville Tribune Vision Media Group, Meadville, Pa. Galerie und Kunsthandlung Arbeits Studie Beschäftigung Abteilung Forschung und Labor-Assistenzen MCA lädt Schüler-kuratierte zeigt im Rahmen der kunsthistorischen Forschungsprojekte [-]

Bachelor Of Fine Arts In Film

Brooks Institute
Campusstudium Vollzeit September 2017 Vereinigte Staaten von Amerika Ventura

Die Mission des Bachelor of Fine Arts in Filmprogramm ist es, eine tief sive, Erlebnispädagogik-Umgebung, die kreativen Ausdruck, Best Practices und die Zusammenarbeit fördert Studenten bereiten für eine Vielzahl von Karrierewegen in die Herstellung von Filmen für die traditionellen und neuen Medienmärkte . [+]

Die Mission der Bachelor of Fine Arts in Filmprogramm ist es, eine tief sive, Erlebnispädagogik-Umgebung, die kreativen Ausdruck, Best Practices und die Zusammenarbeit fördert Studenten bereiten für eine Vielzahl von Karrierewegen in die Herstellung von Filmen für die traditionellen und neuen Medienmärkte zu schaffen. Die 120 Semesterwochen Bachelor of Fine Arts in Film Programm baut Wissen über das Handwerk des Films durch eine Reihe von Kernfächer die ihren Höhepunkt in einer Produktionswerkstatt und Portfolio-Erlebnis. Das Programm besteht aus 66 Semesterstunden, die eine Vielzahl von Aspekten der Filmproduktion sowie narrative und kommerzielle Filmschaffen und Drehbuch zu decken. Darüber hinaus nehmen die Studierenden 45 Semesterstunden in der Allgemeinbildung und 9 Semesterstunden in Business-Kurse entwickelt, um ihre beruflichen Ziele als Filmemacher zu unterstützen und zu erweitern ihr Verständnis und ihre Erfahrungen aus anderen Themenbereichen. Kernfächer Kernfächer sind: Visuelles Design und Medien Film Sprache Geschichte des Films Produktion Workshop I Audio Foundations Beleuchtung Theory Digital Production Screenwriting I Leiten I Kinematographie I Bearbeiten von I Produktion Workshop II Produktdesign Neue Medien Capstone Wahloptionen Unter diesen Wahlkurs Optionen sind: Herstellung Practices Motion Picture Entwicklung Kinematographie II Richten der Schauspieler Erweiterte Bearbeitung Digitale Postproduktion Sound Design Verfügen Screenwriting I Verfügen Screen II Schreiben der Fernsehserie Schreiben der Television Comedy Master-Seminar Marketing Medien Die Produktion von Werbung Musikvideoproduktion Kinematographie Portfolio Narrative Portfolio Pre-Production Narrative Portfolio Produktion Narrative Portfolio Beitrag Productions Artist in Residence Industrie Praktika Ziel des Studiums Nach dem Abschluss des Filmprogramms Schüler sollten in der Lage sein: Absolventen sollten ausgestattet sein: Bewerben Filmästhetik in einer bestimmten Film Disziplin. (Visual Literacy, Problem Solver) Analysieren Sie den globalen Kontext der Medienproduktion und -verteilung. (Problem Solver, Global) Arbeiten Sie effektiv und ethisch zu professionellen Ziele zu erreichen. (Ethik, Zusammenarbeit, Kommunikation) Verwenden zeitgenössischen Filmwerkzeuge, eine Geschichte oder ein Konzept zu kommunizieren. (Kommunikation, Adept) [-]

Bachelor Von Grafik-Design

Lane Community College
Campusstudium Vollzeit 4 jahre September 2017 Vereinigte Staaten von Amerika Eugene

Wenn Sie mögen, mit Computern zu arbeiten visuelle und räumliche Probleme zu lösen und aufregende Designs zur Veröffentlichung in gedruckter Form zu erstellen oder im Web, eine Karriere in der Grafik-Design kann Ihnen gehören. Wenn Sie unsere Zwei-Jahres-Programm vervollständigen Sie die grundlegenden Fähigkeiten haben unsere anderen Absolventen in spannenden Bereichen wie Werbung, Grafik-Design, Publikationen, für den Akzidenzdruck und das Internet zu verbinden. [+]

Bachelor-Studiengang in Kunst 2017. Wenn Sie mögen, mit Computern zu arbeiten visuelle und räumliche Probleme zu lösen und aufregende Designs zur Veröffentlichung in gedruckter Form zu erstellen oder im Web, eine Karriere in der Grafik-Design kann Ihnen gehören. Wenn Sie unsere Zwei-Jahres-Programm vervollständigen Sie die grundlegenden Fähigkeiten haben unsere anderen Absolventen in spannenden Bereichen wie Werbung, Grafik-Design, Publikationen, für den Akzidenzdruck und das Internet zu verbinden. Sie werden neue Technologie, starke Kommunikation und organisatorische Fähigkeiten zu erlernen und Ihre Designstudie mit Cooperative Education Praktika, die in der Ausbildung vor Ort sorgen abzurunden und führen oft zu neuen und erfüllend Beschäftigungsmöglichkeiten. Haben Sie stundenlang vor dem Computer verbringen und können nicht warten, Ihre Hände auf den neuesten Design-Software zu erhalten ... Verwandeln Sie Ihr Hobby zum Beruf? Die Lane Graphic Design-Programm wird Ihnen die Fähigkeiten lehren Ihr Schicksal zu gestalten. Über die Grafik-Design-Programm Grafik-Design bezieht sich häufig auf sowohl den Prozess (Gestaltung), durch die die Kommunikation erstellt wird und die Produkte (Designs), die erzeugt werden. Graphic Design kann auf eine Reihe von künstlerischen und beruflichen Disziplinen beziehen, die auf visuelle Kommunikation und Präsentation konzentrieren. Es sind verschiedene Verfahren zum Erstellen und kombinieren Symbole, Bilder und / oder Wörter eine visuelle Darstellung von Ideen und Botschaften zu erstellen. Gemeinsame Nutzung von Grafik-Design gehören Zeitschriften, Werbung, Produktverpackungen und Web-Design. Mit Lane Graphic Design-Programm, erhalten Sie eine solide Grundlage in Grafik-Design-Grundlagen und Druckarbeiten, aber auch Projekte erstellen, in einer Vielzahl von Bereichen wie interaktive Medien-Design, Web-Design, Motion Graphics und vieles mehr. Die Schüler werden ausgebildet auf fortschrittliche Computer und Software, die von professionellen Lehrern mit Erfahrung in verschiedenen Kunst- und Designfelder. Der Unterricht konzentriert sich auf das praktische Lernen Studenten die Möglichkeit, um sicherzustellen, haben Verständnis und Vertrauen auf ihrem Gebiet zu gewinnen. Darüber hinaus bieten wir Ihnen die Möglichkeit, von unschätzbarem Wert Berufserfahrung durch unsere Cooperative Education Programm (Praktika), wo Sie die fachliche und technische Fähigkeiten erwerben werde notwendig in der Grafik-Design-Bereich wettbewerbsfähig zu sein. Mit der Zeit absolvieren Sie es eine umfassende und kohärente Portfolio erstellt haben, die Arbeitgeber alle Ihre Talente in Grafik-Design zeigen. Das Grafikdesign-Programm an Lane Ihr Design-Talente in die Fähigkeiten Arbeitgeber wollen zu verwandeln! Der Eintritt zum Grafik-Design-Programm Grafik-Design-Programm Lane ist eine zweijährige berufliche / technische Programm führt entweder Associate of Applied Science oder ein Abschlusszertifikat. [-]

Bachelor Of Science In Informatik und Game-Design

DigiPen Institute of Technology
Campusstudium Vollzeit 4 jahre September 2017 Vereinigte Staaten von Amerika Redmond

Der Bachelor of Science in Informatik und Game Design bereitet die Absolventen auf Hybridingenieur / Designer, die starke Programmierung und Mathematik Fähigkeiten, kombiniert mit formalen Ausbildung in sein [+]

Der Bachelor of Science in Informatik und Game Design bereitet die Absolventen auf Hybridingenieur / Designer, die starke Programmierung und Mathematik Fähigkeiten, kombiniert mit formalen Ausbildung im Game-Design sein. Der Bereich der digitalen Unterhaltung aus mit kleinen Teams von nur einer Handvoll von Entwicklern für ein ganzes Spiel mit großen Teams von hundert oder mehr auf einem einzigen Titel angewachsen. Dieser starke Anstieg in der Größe der Teams, Umfang, und die Investitionen in digitale Unterhaltung Titel hat eine wachsende Nachfrage nach einer Art von Entwickler, der die wissenschaftlichen und kreativen Seiten der Spiele-Entwicklung, in der Lage, als Ingenieur oder Designer arbeiten bei Bedarf überbrücken kann, erstellt. Zulassungs Info Studierende, die sich zu der BS in Informatik und Game Design-Programm muss leidenschaftlich über Game Design (digitale und nicht-digitale), inklusive Level-Design, System-Design, und das Verhalten ausgeführt sein. Sie müssen auch starke analytische Denker, mit einer guten Grundlage in Mathematik (mindestens durch pre-Kalkül), der Wissenschaft und der Schriftform. Bewerber finden es auch nützlich, um Kurse in der Analysis, Physik und Informatik vor der Teilnahme an DigiPen abzuschließen. Behandelte Themen Die Schüler in der BS in Informatik und Game Design-Programm wird über die folgenden Themen konzentrieren: - Spiel-Design und Entwicklung, einschließlich der Spielgeschichte, Spielanalyse, Spielmechanik, Spiel Dynamik, Spielästhetik, 2D- und 3D-Level-Design, Charakter Verhaltensweisen, AI Programmierung, Design-Dokumentation, und Play-Tests. - Kern akademischen Kursen wie der linearen Algebra, Analysis, Physik und Informatik (einschließlich C, C ++ und Skriptsprachen). - Geistes- und Sozialwissenschaften Studiengänge wie Psychologie, Schreiben und Kommunikation. [-]

Bachelor Of Science In Media Design

NewSchool of Architecture and Design
Campusstudium Vollzeit October 2017 Vereinigte Staaten von Amerika San Diego

Benutzen Sie Ihre Kreativität und Phantasie, um Ideen zum Leben zu erwecken. Wenn Sie sich selbst im Bild haben, die in Grafik-Design, Werbung, Web-Produktion, Film, Animation, Fernsehen oder Spiele, könnte dies das richtige Programm für Sie. Sie werden die Grundlagen, Technik, Praxis und Methoden, die Ihnen helfen kreative Grafik-Design-Lösungen zu produzieren erkunden. Sie werden auch die Sprache der Web-Design zu lernen und beginnen, um eine Vielzahl von interaktiven Inhalten für Web und mobile Geräte erstellen. [+]

Bachelor-Studiengang in Kunst 2017. Benutzen Sie Ihre Kreativität und Phantasie, um Ideen zum Leben zu erwecken. Wenn Sie sich selbst im Bild haben, die in Grafik-Design, Werbung, Web-Produktion, Film, Animation, Fernsehen oder Spiele, könnte dies das richtige Programm für Sie. Sie werden die Grundlagen, Technik, Praxis und Methoden, die Ihnen helfen kreative Grafik-Design-Lösungen zu produzieren erkunden. Sie werden auch die Sprache der Web-Design zu lernen und beginnen, um eine Vielzahl von interaktiven Inhalten für Web und mobile Geräte erstellen. [-]

Bachelor - Klassische Musik

Hanze University of Applied Sciences - Groningen, the Netherlands
Campusstudium Vollzeit 4 jahre September 2017 Niederlande Groningen

Wenn Sie nach einem klassischen Musikstudium wählen, für einen Beruf auf Ihrem Instrument oder mit Ihrer Stimme wählen. Vielleicht werden Sie ein Orchestermusiker in einem großen Symphonieorchester, oder in einem der niederländischen Militär Ensembles oder Mitglied einer (semi-) professionellen Kammerchor geworden. [+]

Klassische Musik: www.hanzegroningen.eu/pcc Der Prinz Claus Conservatoire der Hanze University of Applied Sciences in Groningen fühlt eine starke Verbindung zum nördlichen Teil der Niederlande. Wir sind ein international anerkanntes Institut mit hohen Standards in Bezug auf Qualität und Atmosphäre. Unsere Mission ist inspirierend Musiker auszubilden, die den Unterschied in unserer Gesellschaft leisten können. Wir leben bis zu unserem Motto "Teilen Sie Ihr Talent. Bewegen Sie die Welt "durch herausfordernde Sie Ihr Talent und Leidenschaft für die Musik mit der Welt um Sie zu teilen. Als zukünftiger Musiker oder Musiklehrer werden Sie die Welt zu bewegen; von inspirierenden, motivierenden und berührend die Herzen der Menschen. Das Studium an der Prins Claus Conservatorium bedeutet, dass Sie in einem inspirierenden internationalen Umfeld eingetaucht wird. Wir sind auf das Studium Musik international für unsere innovativen Ideen bekannt. Wir sind überzeugt, dass wir mit unseren Studenten einen engen Kontakt mit von großer Bedeutung ist, sind Sie nicht anonym, wenn Sie mit uns wählen zu studieren. Wir haben den Titel Bester Conservatoire der Niederlande einige Male gewonnen. Willkommen in Groningen! Bachelor Klassische Musik Wenn Sie nach einem klassischen Musikstudium wählen, für einen Beruf auf Ihrem Instrument oder mit Ihrer Stimme wählen. Vielleicht werden Sie ein Orchestermusiker in einem großen Symphonieorchester, oder in einem der niederländischen Militär Ensembles oder Mitglied einer (semi-) professionellen Kammerchor geworden. Viele entscheiden sich für eine Kombination zwischen Kammermusik, Instrumentalunterricht an der Musikschule oder das Einrichten einer privaten Unterrichtspraxis. Gelegentlich wird ein Schüler wird ein Solist auf der internationalen Bühne. Darstellende als Musiker heißt, Sie sind manchmal auf Tour und häufig müssen eine Top-Leistung in der Nacht und am Wochenende zu liefern, während andere Entspannen. In jedem Fall, wo immer Sie auch später enden, an der Prins Claus Conservatorium Sie werden geschult, um ein vielseitiges, gut gerundet Musiker von hohem Niveau zu werden. Hauptthemen - Gesang - Klavier, Orgel, Cembalo * - Flöte, Oboe, Klarinette, Fagott, Saxophon - Französisch Horn, Trompete, Posaune, Tuba - Schlagzeug, Harfe, Gitarre - Geige, Bratsche, Cello, Kontrabass * Wenn Sie Klavier studieren, Clavichord oder Orgel, werden Sie auch Unterricht in den anderen Tasteninstrumenten wie forte Klavier und Harmonium bekommen. Programmübersicht Ihr Hauptinstrument ist der Schwerpunkt während Ihres Studiums. Das erste Jahr ist vor allem ein Orientierungsjahr. Neben Hauptgeräteklassen, die praktische Ausbildung und Projekte, werden Sie theoretischen Unterricht teilnehmen. Im zweiten Jahr wird Ihre Kenntnisse und Fähigkeiten erweitert und vertieft werden, sowohl in praktischen und theoretischen Fächern. Sie wird die Grundlage der musikalischen Unternehmertums und der Lehre studieren. Im dritten und vierten Jahr viel Zeit in didaktischer Themen mit Schwerpunkt auf Praktika (intern, extern und Projektpraktika) investiert. Sie können Ihre eigene Wahl in Bezug auf optionale Module machen, die Ihr Interesse oder Fähigkeiten passen. Sie können an einem internationalen Austauschprogramm teilnehmen. Im letzten Jahr konzentrieren Sie sich auf Ihr Hauptinstrument, zu einem Abschluss-Konzert führt. Praktika Praktika geben Sie ein gutes Bild von Ihrer zukünftigen Beruf. Praktika können mit Institutionen wie dem Norden der Niederlande Orchestra, dem Royal Military Band "Johan Willem Friso", der National Reisen Opera oder den Niederlanden Radio Choir genommen werden. Sie können auch an einer Musikschule oder als Privatmusiklehrer ein Praktikum in den Bereichen Bildung, indem Sie, Lehrerfahrung sammeln. Ihre berufliche Zukunft Nach dem Studium können Sie sich als ausübender Musiker in einem Ensemble arbeiten, in einem Orchester oder als Solist. Vielleicht ist es Ihr Ehrgeiz in einem renommierten Symphonieorchester oder in einer der niederländischen professionellen militärischen Ensembles zu spielen, oder Sie können ein Mitglied einer professionellen oder semiprofessionellen Kammerchor werden wollen. Viele unserer Absolventen Mähdreschers an einer Musikschule (Kammermusik) mit Unterricht zu spielen, oder sie geben Privatunterricht. Einige führen Solo in internationalen Konzerten. Was auch immer Ihre zukünftigen Weg sein wird, an der Prins Claus Conservatorium werden Sie geschult werden, ein vielseitiger Musiker auf hohem Niveau zu werden. Wenn Sie auch für eine Lehrbefähigung studiert, können Sie an einer Musikschule oder als Privatlehrer arbeiten. Die meisten Absolventen sind selbstständig, verfolgt Portfolio Karrieren ", die Leistung mit Unterricht zu kombinieren. [-]

Bachelor in der Musikproduktion

Oral Roberts University
Campusstudium Vollzeit 4 jahre September 2017 Vereinigte Staaten von Amerika Tulsa

ORU Musik Produktion Haupt bietet die Möglichkeit für Studenten, ihre kreativen Talente und Fähigkeiten zum Ausdruck zu bringen und zu entwickeln. Mit der Musik-Produktion Haupt haben die Studierenden die Möglichkeit, zwischen einer Konzentration in der Zusammensetzung oder Technologie zu wählen. [+]

Bachelor-Studiengang in Kunst 2017. Programmübersicht Die Musikabteilung ORU legt großen Wert auf die Vermittlung von Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft der Musik Perspektiven für seine Studenten in einer christlichen, charismatischen Umwelt. Im Rahmen des laufenden Prozesses ein umfassendes Bachelor-Stiftung in der Musik zur Verfügung zu stellen, um die Musik Zwecke: Schaffung von Möglichkeiten für Studenten, ihre Musik Fähigkeiten und Interessen durch den Einsatz von Musik als Geselligkeit Kraft, als Hilfe für die mitfühlende Verständnis für sich selbst und ihre Umwelt und als Weg der Selbstdarstellung zu entwickeln Stimulieren Sie eine Wertschätzung und Liebe zur Musik durch das Studium der verschiedenen Disziplinen Entwicklung von Techniken für die reife Bewertung der musikalischen Standard Music Production-Dur ORU Musik Produktion Haupt bietet die Möglichkeit für Studenten, ihre kreativen Talente und Fähigkeiten zum Ausdruck zu bringen und zu entwickeln. Mit der Musik-Produktion Haupt haben die Studierenden die Möglichkeit, zwischen einer Konzentration in der Zusammensetzung oder Technologie zu wählen. Ergebnisse Mit einem Abschluss von der ORU Musik werden Sie für den Unterricht in öffentlichen und privaten Schulen, Unterricht in privaten Studios, die Durchführung in der professionellen Musik Organisationen, die in verwandten Bereichen Musik und Kirche Ministerien ausgestattet werden. Zusätzlich erhalten Sie einen angemessenen Hintergrund für die weitere Untersuchung in gradate Schulen zu erwerben. [-]

Bachelor In Mode und Luxus Retail-Management-

The American Business School
Campusstudium Vollzeit 3 jahre September 2017 Frankreich Paris

Wählen Sie einen Bachelor-Abschluss-Programm, das Ihren zukünftigen Erfolg in der Welt der internationalen Mode-und Luxus-Einzelhandel sicherstellen [+]

Wählen Sie einen Bachelor-Abschluss-Programm, das Ihren zukünftigen Erfolg in der Welt der internationalen Mode und Luxus Retail-Management gewährleistet. Die American Business School Paris hat ein Programm speziell gewidmet internationalen Mode- und Luxus Retail-Management, auf Englisch unterrichtet und in vollem Umfang den amerikanischen akademischen Standards maßgeschneidert entwickelt. Bachelor-Abschluss in Mode und Luxus Retail Management Der Grad Ein 3-Jahres-Bachelor-Studiengang in Luxus und Retail Management Der Bachelor-Abschluss in Mode und Luxus Retail Management ist eine auf Antrag und mit dem Eingang des großen Luxusartikel und Modeunternehmen entwickelte 3-Jahres-Studiengang European Bachelor. Warum Study Mode und Luxus in Frankreich? Frankreich, Global Fashion und Luxus Märkte Luxus und der Moden Sektoren boomen; Marktstudien und Forschungs prognostizieren aktuelle Wachstum für die nächsten 20 Jahre weiter und Frankreich ist mit weitem Abstand Marktführer mit einem Anteil von 29% in diesem 212.000.000.000 € Weltmarkt erst 2013. Daher ist es keine Überraschung, dass Französisch Luxus- und Modeunternehmen sind, und werden in diesem Bereich weltweit auch weiterhin sein, eine Hauptquelle für Arbeitsplätze. Ein Hoch Internationale Ansatz für Sie für einen Global Industry vorbereiten Der Bachelor-Abschluss in Mode und Luxus Retail Management ist ein Sinnbild für unsere internationale Ausrichtung mit Kursen ausschließlich in Englisch unterrichtet und einer weltoffenen Studierenden und Dozenten, die eine ideale multikulturellen Umfeld, um für eine Karriere in der globalen Industrie der Mode und des Luxus Vorbereitung bieten. Studienaufenthalts im Ausland ermöglichen auch Studenten zu stärken und weiterzuentwickeln ihre internationale Perspektive. Entwickeln Genuine Professionelle Kompetenzen und Talente Das Curriculum ist stark sowohl in Bezug auf Layout und natürlich seine Fakultät professionalisiert (einige Kurse auch von Fachkräften aus den Bereichen Mode und Luxus gelehrt). Es enthält auch bis zu 14 Monaten von Praktika und Unternehmens Platzierung während der 3-Jahres-Programm, eine wertvolle Lernwerkzeug. Bitte beachten Sie, dass die Schule organisiert Praktika und Unternehmenspraktika in Frankreich. [-]

Bachelor In Fine Arts

McMurry University
Campusstudium Vollzeit September 2017 Vereinigte Staaten von Amerika Abilene

Die Bachelor of Fine Arts (BFA) Studenten konzentrieren sich auf Multimedia und Grafik-Design oder Studio-Kunst. Die BFA Studio Kunst-Absolvent, der die Schule besucht Absolvent zeichnet oder verfolgt eine Karriere in der Grafik-Design, Illustration, Museumspädagogik, Kunstgalerien, Kunsterziehung oder gründet seine eigene Lehre oder Produktionsstudio. [+]

Bachelor-Studiengang in Kunst 2017. Die Institut für Kunst an McMurry Universität entwickelt starke konzeptionelle und technische Fähigkeiten für den künstlerischen Ausdruck, kreative Problemlösung, künstlerische Wertschätzung und historische Perspektiven in ihre Schüler. In diesem Hands-on-Programm unsere Studenten studieren zahlreiche Traditionen in der Entstehung von Kunst. Unsere Schüler sind auch auf ein umfangreiches Wissen über die Kunst der westlichen Zivilisation und außereuropäischen Kulturen in Beziehung zu pluralistischen modernen Welt ausgesetzt, die die Bildung von Kunst Majors und andere interessierte Studenten verbessert. Unsere erfolgreiche Studenten in vollem Umfang teilnehmen: KLASSEN Zuordnungen critiques Ausstellungen Im Ausland studieren Unsere Studenten absolvieren umfassende Kenntnisse über: Design Art Medien Ausdrucksmöglichkeiten Creative Solutions Berufspraxis Studenten Kunst im Unterricht studieren und dann untersuchen, aus erster Hand durch Exkursionen in Galerien und Museen. Ältere Studenten entwickeln einen Lebenslauf / Portfolio für Campus breite Präsentation und für Post-Graduierung Aktivitäten. Über den Majors Die Bachelor of Fine Arts (BFA) Studenten konzentrieren sich auf Multimedia und Grafik-Design oder Studio-Kunst. Die BFA Studio Kunst-Absolvent, der die Schule besucht Absolvent zeichnet oder verfolgt eine Karriere in der Grafik-Design, Illustration, Museumspädagogik, Kunstgalerien, Kunsterziehung oder gründet seine eigene Lehre oder Produktionsstudio. Die Bachelor of Art (BA) Grad mit einem großen im Studio Kunst ist für Studenten, die einen freien Künste Abschluss mit Schwerpunkt im Studio Kunst, Multimedia und Grafik-Design oder allen Ebenen der Kunsterziehung erhalten möchten; Dieser Grad erfordert eine kleinere. AWARDS Die Eingabe Erstsemester Kunststudenten für die Perry Bentley Art Stipendium im Februar gelten. Transfer Studenten und aktuelle Kunst Majors können für andere Kunst-Stipendien im Frühjahr gelten. Anerkennungspreise werden jährlich an herausragende Kunststudenten vorgestellt. Die Feder juried jährlichen Studentenkunstwettbewerb würdigt künstlerische Leistung. Die Schüler können im Frühjahr für die Arbeit Lehrlingsprogramme und Studioraum gelten. Fakultät vergibt Auszubildende und Studios basiert auf Produktivität, Noten, Zuverlässigkeit und die Teilnahme an der Kunstabteilung. Reise Kurse in Kunst Das Department of Art versucht, jährlich eine Reise Kurs anzubieten. Klassen reisen, um regional, national und international bedeutenden Kunstausstellungen und archäologischen Stätten zu der Studenten Studiengang zusammen. Kunst Honor Society Nach Abschluss der 12 Semesterstunden und mit einem 3,0-Durchschnitt oder darüber in Kunstkurse, Kunststudenten sind berechtigt, von Dozenten ernannt werden, um die Epsilon Theta Kapitel der Kappa Pi Internationalen Collegiate Art Ehren Fraternity beizutreten. Kappa Pi sponsert Heimkehr und Weihnachtskunst Vertrieb, Service-Projekte und kunstbezogenen, pädagogischen und sozialen Aktivitäten. Weitere Informationen über das Honors Program finden Sie auf der Honors Program Webseite. Praktika in der Kunst Art Praktika für Junior und Senior Art Majors, die in ART 3390 und ART 4390 auftreten, geben Studenten sinnvolle praktische Erfahrung von in einer Galerie, Museum oder kommerziellen Umfeld zu sehen, wie die theoretischen Konzepte der Kunst in die Praxis umgesetzt werden. Die Schüler haben interniert an: Abilene Reporter-Nachrichten Zentrum für Zeitgenössische Kunst Zachry Associates Gnade Museum National Center for Illustrated Kinderliteratur Jody Klotz Galerie [-]