Bachelor of Fine Arts in visuellen Effekten

DURCHSCHNITTLICHE PROGRAMMLÄNGE: 4 JAHRE

MINDEST-KREDITZEITEN ERFORDERLICH: 192

WO KUNST

Das BFA in Visual Effects bietet umfassende, projektbasierte Erfahrung mit professioneller Technologie nach Industriestandard, kreativen Fähigkeiten und kollaborativen Arbeitsabläufen zur Erstellung professioneller visueller Effekte für Film, Fernsehen und interaktive Medien.

DU WIRST:

• Arbeiten Sie mit anderen zusammen und entwickeln Sie zeitgenössische Fähigkeiten für den Einsatz in Fernsehen, Filmen, Spielen und interaktiven Medien
• Lernen Sie von Dozenten der Fakultät, die ebenfalls berufstätig sind
• Verwenden Sie professionelle High-End-Software, einschließlich Maya, Zbrush, Cinema4D und Houdini
• Erstellen Sie ein Portfolio an Originalwerken, um zu zeigen, was Sie gelernt haben

KARRIEREWEGE

Mit dem BFA in Visual Effects lernen Sie die Fähigkeiten und Theorien kennen, die Sie zum Aufbau Ihrer Karriere in einer Vielzahl von Branchen benötigen, darunter Unterhaltung, interaktive Unterhaltung, Marketing, Werbung und Bildung.

Je nach Ihren Interessen können Sie in die Branche der visuellen Effekte einsteigen:

• 3D-Modellierer
• Setzer
• 3D Animator
• Character Rigger
• Beleuchtung
• Textur-Maler
• Technischer Direktor
• Motion Capture-Techniker
• VFX Supervisor
• Bewegungsgrafik-Künstler
• Previsualization Artist
• 3D-Generalist

SCHREIBEN

Das BFA Visual Effects-Programm bietet die wesentlichen praktischen Fähigkeiten, Erfahrungen und Kenntnisse, die Sie benötigen, um Ihren eigenen unternehmerischen Karriereweg zu schaffen. Sie können Ihre Ausbildung anpassen, indem Sie einen von drei Schwerpunkten auswählen , mit denen Sie sich auf den Bereich konzentrieren können, der Sie interessiert.

Animation

Animation ist der Prozess, digitale Charaktere, Kreaturen und Umgebungen zum Leben zu erwecken. Wenn Sie den Animationsschwerpunkt auswählen, verwenden Sie 3D- und 2D-Computersoftware und -techniken, einschließlich Schauspiel, Geste, Aktionslinie, Timing und Abstand, um visuell ansprechende Performances zu erzeugen, die auf dem Bildschirm zum Leben erweckt werden.

Karrierewege

Die Animation konzentriert sich auf die Fähigkeiten und Theorien, die Sie benötigen, um Ihre Karriere als Animateur in einer Vielzahl von Branchen, einschließlich Unterhaltung, interaktiver Unterhaltung, Marketing, Werbung und Bildung, aufzubauen.

Je nach Ihren Interessen sind Sie in der Lage, in die Animationsbranche einzusteigen:

• 3D Animator
• Bewegungsdesign-Künstler
• Storyboard-Künstler
• Previsualization Artist
• Character Rigger
• Motion Capture Artist
• Digitaler 2D-Animator

Compositing

Compositing ist die Kunst, Filmemachen mit Computergrafik zu kombinieren. Wenn Sie sich für den Schwerpunkt des Compositing entscheiden, verwenden Sie hochmoderne Compositing-Software, um digitale Kreaturen, Akteur mit grünem Bildschirm, Miniaturen, vollständig vom Computer erzeugte Bilder oder gemalte Umgebungen zu Live-Action-Szenen hinzuzufügen. Darüber hinaus lernen Sie die Kunst der digitalen Beleuchtung, des Renderns und der Bewegungserfassung.

Karrierewege

Beim Compositing-Schwerpunkt werden Sie in die Fähigkeiten und Theorien einbezogen, die Sie zum Aufbau Ihrer Karriere als Komponist in einer Vielzahl von Branchen benötigen, darunter Unterhaltung, interaktive Unterhaltung, Marketing, Werbung und Bildung.

Je nach Ihren Interessen sind Sie in der Lage, in die Animationsbranche einzusteigen:

• Setzer
• Kamera-Tracking- / Match-Moving-Künstler
• Bewegungsdesign-Künstler
• Dynamic Simulations Artist
• Matte Maler
• Setzen Sie den Extension Artist
• VFX Supervisor

Modellieren

Im Bereich Modellierung spezialisieren Sie sich auf das Erstellen von organischen Kreaturen, Charakteren und Sets sowie das Entwerfen von genauen Oberflächen-, Architektur- und Fahrzeugmodellen. Mit der branchenüblichen Software für digitales Sculpting und 3D-Modellierung erstellen Sie Formulare mit sauberen Formularen

Karrierewege

Der Schwerpunkt der Modellierung befasst sich mit den Fähigkeiten und der Theorie, die Sie benötigen, um Ihre Karriere als Modeler-Spezialist in einer Vielzahl von Branchen, einschließlich Unterhaltung, interaktiver Unterhaltung, Marketing, Werbung und Bildung, aufzubauen.

Je nach Ihren Interessen sind Sie in der Lage, in die Animationsbranche einzusteigen:

• 3D Modeler
• 3D Charakter
• Umwelt Künstler
• Architektonischer Visualisierungskünstler
• 3D-Generalist

Jährliche Unterrichtung

BFA Graphic Design Interactive Media und BFA Visual Effects - Online-Programme

* Wirksam für Studenten ab 2019 und darüber hinaus

ZEITPLAN DER VERWALTUNGSGEBÜHREN (NICHT ERSTATTBAR)

• Aufnahmeantragsgebühr: 50,00 USD
• Anmeldegebühr: 50,00 USD
• Transkription - Standardgebühr: 6,00 $
• Transkription - Ansturmgebühr: 10,00 $
• Ausrüstungsgebühr (pro Artikel): 20,00 $
• Abschlussgebühr für den Antrag auf ein Diplom oder ein Diplom: 150,00 USD
• Produktionsversicherungsgebühr (vierteljährlich): 115,00 USD
• Versicherungsgebühr für Studentenunfallversicherungen (vierteljährlich): 50,00 USD
• Krankenversicherung (optional) - monatlich: 59,00 $ bis 121,00 $
• Bearbeitungsgebühr für aufgeschobene Zahlung: 50,00 USD
• Gebühr für verspätete Zahlung (monatlich): 25,00 $
• Gebühr für verspätete Ausrüstung (pro Artikel und Tag): 20,00 USD
• NSF-Scheckgebühr / Rückgabe der ACH-Kaution: 25,00 USD
• Gebühr für verspätete Anmeldungen: 75,00 USD

* Hinweis: Studiengebühren und Gebühren können mit einer Frist von 30 Tagen geändert werden.

ANSTEHENDE QUARTALANWENDUNGEN

Winterquartal 2019

• Der Unterricht beginnt am 14. Januar 2019
• Bewerbungsschluss für den Winter ist der 30. November 2018.

Frühlingsquartal 2019

• Der Unterricht beginnt am 8. April 2019
• Die Bewerbungsfrist für das Frühjahr ist der 1. März 2019.

Sommerquartal 2019

• Der Unterricht beginnt am 8. Juli 2019
• Bewerbungsschluss für den Sommer ist der 3. Mai 2019.

Herbst Quartal 2019

• Der Unterricht beginnt am 30. September 2019
• Die Frist für die vorzeitige Entscheidung ist der 4. Januar 2019.
• Die Frist für die reguläre Entscheidung ist der 22. Februar 2019.

UNSER PROZESS

Columbia College Hollywood bietet einen einzigartigen Zulassungsprozess. Während akademische Leistungen eine wichtige Komponente bei der Entscheidung zur Aufnahme eines Bewerbers sind, betrachten wir die Aufnahme von Studierenden aufgrund ihrer Fähigkeit, sowohl eine Berufsausbildung als auch einen rigorosen Lehrplan für freie Künste erfolgreich zu absolvieren.

Wenn Sie sich bewerben, müssen Sie offizielle Zeugnisse mit einem kumulativen Notendurchschnitt (CGPA) von mindestens 2,50 auf Ihrem Abitur oder ein Zeugnis von einem früheren College, das Sie besucht haben, einreichen. Sie reichen auch einen persönlichen Essay mit 500 Wörtern ein, der Ihre kreativen und beruflichen Ziele sowie zwei Empfehlungsschreiben von Lehrern, Pädagogen oder Personen beschreibt, die Sie gut kennen und keine Familienmitglieder sind. Wir berücksichtigen alles, einschließlich Ihres Wunsches, sich als Filmemacher, Grafiker, Animator oder Künstler für visuelle Effekte zu entwickeln, Ihre Leidenschaft für kreative Künste und Ihre Fähigkeit, kritisches Denken und Fähigkeiten zur Problemlösung zu entwickeln.